加州藝術(shù)學(xué)院(CalArts)與預(yù)科專業(yè)教學(xué)團隊聯(lián)合課題開始了

　　喜歡“制造真實”的攝影師Philip-LorcadiCorcia曾經(jīng)形容攝影是所有人的一門“外語”。而Gary Winogrand表示，他攝影是為了發(fā)現(xiàn)那些看起來像“將被拍攝”的事物。Edward Weston則認(rèn)為，對于攝影師來說最重要的并不是控制好照相機，而是學(xué)會用攝影的角度觀看事物。由此可見，不論攝影作品還是攝影行為，都為人們帶來太多的思考。而在今天，同學(xué)們便開始了由來自加州藝術(shù)學(xué)院(CalArts)的Andrew Freeman老師與預(yù)科專業(yè)教學(xué)團隊聯(lián)合教學(xué)的攝影課題，從技術(shù)與觀念層面探索攝影藝術(shù)。與此同時，預(yù)科與國外院校的聯(lián)合課題將使學(xué)生們直接感受國外的教學(xué)方式，為未來的學(xué)習(xí)生活做出準(zhǔn)備。

　　在初步了解攝影藝術(shù)的背景以及相關(guān)知識后，老師為同學(xué)們介紹了來自奧地利藝術(shù)家Erwin Wurm的作品“一分鐘的雕塑”以及美國攝影家Rafael Minkinnen的攝影作品。Wurm用他的“雕塑”作品，刺激觀者思考，在什么樣的時間與場景下，我們會認(rèn)為一件物體是雕塑，為什么?他邀請觀者跟隨道具，去扮演被定格一分鐘的雕塑。Wurm作品中怪誕的視覺形式，以及對日常物體的“再定義”為同學(xué)們帶來了深刻的啟發(fā)。而Rafael Minkinnen的作品呈現(xiàn)了他遍及世界各地森林、湖泊、沙漠、峽谷、海洋的足跡，并將身體作為拍攝景物的一部分，用攝影的方式展現(xiàn)了身體與物質(zhì)世界的聯(lián)系。這也促使同學(xué)們對自身、圖像以及客觀世界的關(guān)系產(chǎn)生新的思考。最后，老師讓同學(xué)們基于Erwin Wurm和Rafael Minkinnen的作品，在設(shè)計學(xué)院7號樓內(nèi)，找到“有意思的”地點與物體完成“一分鐘的雕塑”，并且進(jìn)行拍攝，拍攝時需仔細(xì)考慮構(gòu)圖。

　　同學(xué)們積極地尋找和扮演著“一分鐘的雕塑”，用輕松詼諧的方式，解構(gòu)保守藝術(shù)觀念的嚴(yán)肅性，同時，用攝影來記錄著每時每刻的思考，而這思考中也包含著攝影本身。預(yù)科的課題逐漸由淺入深，而同學(xué)們用高漲的熱情完成并且迎接著一個又一個值得期待的挑戰(zhàn)。